miércoles, 25 de enero de 2012

Exposición de Instalaciones, *ISABEL GUIRADO ROBLES*

Tema 1: Las compañeras han colocado una fila doble de mesas separadas por un plástico transparente, y ambientadas con velas. En éstas mesas se reflejaban cosas tan diferentes como: el blanco y el negro, la fortaleza y la debilidad, la riqueza y la pobreza, la mujer y el hombre.

Cuando he hecho el recorrido, he sentido curiosidad por ver los diferentes objetos que había en éstas mesas, y por averiguar lo que significaban, a su vez, he podido observar las diferencias entre estos objetos, y las semejanzas, ya que el mismo elemento colocado de distintas maneras pueden inspirar o hacer pensar en una cosa u otra, debido a eso, en algunos grupos he tenido dudas de su significado, pero tras la observación, podía averiguarlo.


Tema 2: Esta instalación estaba separada por rincones de sentidos. En cada uno, había una imágen de un niño o niña mostrando el sentido que ahí se trabajaba.
*En el de la vista, se obserbavan varias fotos de niños expresando sentimientos como la alegría, el enfado, susto, miedo, sorpresa...
*En el del olor las compañeras daban para oler amoníaco, café, vainilla, colonia...
*En el del sabor daban a probar galletas, limón, hueva, chocolate.
*En el del oido se podían escuchar diferentes canciones: la Banda Sonora de Titanic, el sonido de unos niños riendo, y la Banda Sonora de Tiburón.
*En el del tacto se podían tocar telas con diferentes texturas: suave, rugoso...

Cuando he realizado ésta actividad, he podido comprobar la importancia de cada uno de los sentidos que poseemos, y del significado de las cosas que percibimos a través de ellos, en conjunto e individualmente, pero a la vez, que si se prescinde de alguno de ellos, se pueden llegar a entender las cosas de igual manera, y sobre todo con ayuda de las demás personas. 


Tema 3: La compañeras han hecho un pasillo con grandes murales.
*El primero, era de color amarillo y con diversas fotos, como del amanecer, animales... En él se reflejaban sentimientos como la energía, la alegría, la fortaleza...
*El segundo mural era de color verde, con fotos de la naturaleza, de ranas... En él se reflejaban la naturaleza, la tranquilidad... además, tenía música de relajación con sonidos de la naturaleza: pájaros, aire...
*El siguiente mural era de color azul, y se inspiraba en el mar, la vida en éste... y a mí me inspiraba relajación, paz... le acompañaba el sonido del mar.
*A continuación se encontraba un panel rojo, en el que se podía obserbar la pasión, el sabor... ya que sus imágenes contenían sabrosos frutos rojo como las cerezas, las fresas... y los labios de mujer pintados de rojo pasión.
*Para terminar, se encontraba el negro, que a mí me aportaba mucha oscuridad y agobio.

Éste pasillo me ha gusado mucho, ya que me he sentido muy tranquila y relajada caminando por el mismo y escuchando los diferentes sonidos (aunque debido al ruido que había en el aula no se escuchaba mucho), sobre todo en los paneles verde y azul, pero cuando he llegado al negro, he sentido mucho agobio.


Tema 4: Al entrar a la clase, las compañeras han puesto 5 palabras en cartulinas de colores muy llamativos en la pizzarra, en las que ponía: agobio, estrés, superación, amistad y paciencia. Ellas nos preguntaban: ¿Qué has sentido durante éste curso? Yo personalmente, he escogido "Agobio", y me han preguntado, ¿Y en qué sitio de la Universidad es donde más lo has sentido? Y yo contesté que en el aula en la que damos las clases. Las compañeras nos hechaban una foto en el sitio y con la palabra que cada una elegiamos.

Ésta instalación me ha gustado mucho, además ha sido muy indicada para el momento en el que nos encontramos, con muchos trabajos y con los exámenes a la vuelta de la esquina. Tengo que decir que en ese momento escogí la palabra agobio, ya que cómo acabo de decir estamos saturadas de trabajo, pero que a lo largo de éste cuatrimestre me siento identificada con cada una de ellas.


Tema 5: Éste es nuestro tema, pero lo expondremos el próximo jueves 26 con algunas de las compañeras del tema 8.


Tema 6: Para esta instalación, las compañeras han preparado en toda la clase un recorrido de los sentidos. En la puesta del aula, nos tapaban los ojos, y entrabamos en la misma. Una compañera nos iba guiando por donde caminar, ya que no se veía nada, y nos ponía varias cosas para oler y decirle si olían bien, como la vainilla, el café... a continuación, teníamos que seguir por un pasillo formado por mesas, y llegamos al del tacto, en el que nos ponían una manta muy calentita, y un objeto congelado. Después, guiándonos con la voz de la compañera, llegamos al apartado del sabor, en el que nos daban para probar limón, chocolate... Para finalizar, hemos salido de la clase para entrar en el aula de plástica, guiándonos por una fila de sillas, donde nos recibía otra compañera que nos daba para tocar objetos con diferentes texturas, como suave, rugoso...

Ésta instalación también me ha gustado mucho, aunque he sentido un poco de inseguridad y de agobio al ir con los ojos tapados, pero las compañeras han estado muy cuidadosas de nosotras, al irnos guiando por donde debíamos de movernos y por dónde guiarnos. También he sentido el espacio muy reducido al ir con los ojos tapados, parecía que el aula era más pequeña de lo normal.
Al igual que en la actividad de las compañeras del tema 2, en ella se puede apreciar lo imprescindibles que son cada uno de nuestros sentidos, pero que a la vez, con un poco de ayuda, podemos avanzar y averiguar las cosas que queramos.


Tema 7: Sombras de colores. Las compañeras han puesto 6 cajas con un dibujo diferente en cada una (un pollo saliendo de su huevo, una mariposa, una manzana, un paisaje...), dentro de ellas había una luz que reflejaba el dibujo y su color en un papel blanco.

Cuando he entrado en la clase, ésta estaba a oscuras, y sólo se veían los dibujos de colorines reflejados en un papel blanco. Al ver ésta instalación, aunque estuviera la clase a oscuras, he sentido alegría e ilusión al ver tantos colores, ya que se centraba toda la atención en los mismo y en sus siluetas.


Tema 8: Con las compañeras de éste tema hemos expuesto nosotras, "En cada espejo, tu reflejo".


Tema 9: Caja de las sensaciones. Las compañeras han diseñado una caja grande transparente en la que teníamos que introducirnos individualmente y todas nos miraban desde fuera. La clase estaba a oscuras, y ésta estaba iluminada con sólo un foco. Al entrar en la caja, teníamos que escribir en el papel transparente lo que sentíamos en ella.

Cuando he entrado en ella he sentido mucho agobio, calor, desesperación por salir de allí, ya que la caja no era muy grande, y al sentir a todas las compañeras mirando, era como muy agobiante, pero me ha gustado la idea, ha sido original.


Tema 10: Sombreros. Ésta instalación se componía de 6 sombreros: de la alegría, la tristeza, el amor, el miedo, la angustia y la locura. Me ha gustado mucho porque las compañeras han hecho los sombreros artesanalmente, con diferentes materiales, y con las distintas técnicas aprendidas en clase, como la de la pintura, del alambre, del dibujo, de reciclaje...

La actividad me ha parecido muy divertida, porque hemos estado todas las compañeras probándonos los sombreros, y me he sentido muy contenta y alegre. Ésta ha sido una de las que más me han gustado, ya que transmitía alegría, luz, diversión...
Casi todos los grupos han elegido sus instalaciones con la luz apagada excepto éste grupo, el 4 y el mío (temas 5 y 8), y aunque algunas eran muy divertidas, la luz aporta más alegría, y al prescindir de ella, yo he sentido agobio en todas.
Pienso que en ésta actividad los niños disfrutarían mucho, y los maestros y educadores podrán observar mediante ésta, los sentimientos que pueden tener los niños en ese momento, creo que es una de las más indicadas para aplicar en la clase de Educación Infantil.

Sombrero del amor

Sombrero de la tristeza


 

Por último agradecer a Halldóra todo lo aportado durante éste curso.

MUSICAL: leyendas musicales, Elton John, "El Rey León".

Simba y Skar en la Sabana,

Las hienas, Simba, Nala y Zazú en el cementerio de elefantes.

Simba, Timón y Pumba en la selva.

Nacimiento

Todas!!!

Las Hienas
Nala, Mufasa y Zazú


Rafiki

METODOLOGÍA
Para nuestro musical, hemos utilizado algunas de las técnicas que hemos visto en clase. Una de ellas es la de la pintura, hemos mezclado los colores básicos para formar los secundarios, y así poder pintar nuestros murales.
Otra de las técnicas, la de Chipola, ya que utilizamos sus técnicas de dibujos, estimulando la creatividad para poder dibujar.
Por último la técnica de reciclaje, ya que confeccionamos nuestros disfraces con materiales reciclados. En el caso de los niños, contarían con la ayuda de los adultos en todo momento, a la hora de confeccionar los disfraces.

TEMPORALIZACIÓN
La obra se realizará a final del curso escolar.
Comenzaremos a realizar los talleres a principio de febrero. La elaboración de los murales se hará durante la mañana en las horas de plástica con la ayuda de la maestra, y la realización de los disfraces por la tarde, en colaboración con los padres.

CONTENIDOS
-Realización de los murales con diferentes técnicas y materiales.
-Utilización de pinturas para maquillarse.
-Elaboración propia de los disfraces, con la utilización de materiales reciclados.
-Respeto hacia el material del aula.
-Respeto hacia el trabajo de los compañeros.

OBJETIVOS
-Confeccionar su propio disfraz.
-Elaborar los murales: el de la selva, la sabana y el cementerio de elefantes.
- Maquillar la cara acorde a su personaje (con la ayuda de los adultos).

EVALUACIÓN
Será continua, formativa y global, ya que evaluaremos todo el proceso de disfraces, murales, maquillaje, así como también, la actitud que los niños muestren a la hora de realizar la obra. El día de la misma se hará una evaluación final, mediante una lista de control:

ITEMS
   SI
NO

Se ha elaborado su disfraz con ayuda de los adultos



Ha respetado los materiales



Respeta el trabajo de los compañeros



Participa en la elaboración de los murales



Utiliza las técnicas correctas para el mural




Realizado por:

Isabel Guirado Robles                                              Lorena Marques Candel


Andrea Molina Martínez                                           Cati Sanjuan Reig


Ana Balsalobre Saura                                              Mª Luisa Avellaneda Martínez


Laura Balsalobre Turpín                                         Tania Murcia García


Mª José Martínez Castillo                                        Génesis Hidalgo Mosquera


Cristina Banegas Blanco

jueves, 19 de enero de 2012

Salvador Dalí

<< Salvador Dalí >>



He elegido como pintor artístico a Salvador Dalí (Figueras, España, 11de Mayo de 1904 – ibídem, 23 enero de 1989), fue un pintor español considerado uno de los máximos representantes del surrealismo. Fue un experto dibujante.

Como artista extremadamente imaginativo, manifestó una notable tendencia al narcisismo y la megalomanía, cuyo objeto era atraer la atención pública. Esta conducta irritaba a quienes apreciaban su arte y justificaba a sus críticos, que rechazaban sus conductas excéntricas como un reclamo publicitario ocasionalmente más llamativo que su producción artística.


Me ha llamado la atención porque el resultado de sus cuadros eran principalmente, recrear imágenes sugeridas por sueños y alucinaciones. Pintó sus imágenes, según sus propias palabras, inmerso en un delirio erótico.



Además de pintor, sacó provecho de su habilidad en las artes gráficas y fue ilustrador y diseñador, escenógrafo y escultor y entró en la literatura con algunos libros de ensayo y poesía.



Una frase que hago destacar de este artista, que me ha llamado la atención sobre el arte es:




"...el que no sepa cual es el significado de mi arte, no significa que no lo tenga.."



 
Realizado por: Ana Isabel Balsalobre Saura




lunes, 16 de enero de 2012

Artista de instalación. Daniel Buren.






Daniel Buren (nacido en Boulogne-Billancourt el 25 de marzo de 1938) es un artista conceptual francés.







En 1886 creó una escultura de 3.000 m² en el gran patio del Palais Royal, en París:  «Les Deux Plateaux», más frecuentemente llamadas la «Colonnes de Buren» (Columnas de Buren). Esta obra provocó un intenso debate sobre la integración de arte contemporáneo y edificios históricos.

A veces se le considera un minimalista abstracto, y se le conoce sobre todo por el uso de rayas de gran tamaño, regulares y en contraste, para integrar la superficie visual y el espacio arquitectónico.

Buren busca contextualizar su práctica artística usando la raya como un medio de relacionar visualmente el arte con su contexto. La raya es estándar, de 8,7 cm de ancho. 


Comenzó colocando cientos de carteles a rayas alrededor de París y más tarde en más de cien estaciones de metro. En otro gesto controvertido, bloqueó la entrada de la galería con rayas en su primera exposición individual.

Entre los 70 y 80, estaba exponiendo en Europa, Estados Unidos y Japón. En 1986, logró un estatus de artista líder en una obra discutible en el patio del Palais Royal, París. Ese mismo año, representó a Francia en la Bienal de Venecia y obtuvo el Premio León de Oro.

A menudo se refieren a él como el «tipo de las rayas» Buren también expresa su tema en pintura, tejidos cortados con láser, cajas ligeras, tejidos transparentes y piezas de cerámica.



Sus rayas se muestran en casas particulares, lugares públicos y museos de todo el mundo.
En 2007 Buren ha recibido el Praemium Imperiale. Fue uno de los cinco artistas preseleccionados para el proyecto Ángel del Sur en enero de 2008.




Realizado por Lorena Marques Candel.

domingo, 15 de enero de 2012

Artista de instalación de arte: Richard Long

Richard Long, nacido en Bristol, Inglaterra. Estudió en la Escuela de San Martín de Arte de Londres, e hizo su fama internacional durante la década de los 70. Sus esculturas están hechas como resultado de las caminatas épicas a través de zona rurales y remotas en Gran Bretaña, o en lugares tan lejanos como las llanuras de Canadá, mongolia y Bolivia.




"El arte hace camino al andar en los paisajes".

 


"La música de las piedras, los caminos de huellas compartidas, dormir por el rugido del mar..."

Sus esculturas son guiadas por un gran respeto a la naturaleza y por la estructura formal de las formas básicas. Long nunca hace alteraciones significativas a los paisajes que atraviesa, marca el terreno o ajusta las características del mismo con materiales naturales del lugar, hasta interminables piedras con trazos simples. Por lo general, él trabaja en el paisaje, pero en ocasiones utiliza materiales naturales en su galería.




















He elegido a este artista, porque me gusta su manera de trabajar con la naturaleza y con los elementos de ésta, y por supuesto con el respeto que la trata.



Realizado por: Isabel Guirado Robles

Práctica 5: creatividad con el alambre.

La última práctica que hemos realizado en clase ha sido con Alejandro Cerón, quien nos dice que es igual de importante enseñar y potenciar la creatividad en un aula de educación infantil, que enseñar a leer.

Debemos de ayudar a los niños a encontrar su verdadera pasión, ya que cuando ejerces en un trabajo que te gusta, estás más estimulado y puedes ser más creativo.

Él nos propone que en vez de aportar a un niño un papel en blanco para hacer un dibujo libre, podemos ofrecer a los niños una fruta, un trozo de alambre... Ahí es donde entra en juego la creatividad de cada maestro.

Alejandro nos dijo una frase de Pablo Picasso: "todos los niños nacen artistas, y lo difícil es mantener el arte a lo largo de la vida".

Además nos puso éste vídeo de Ken Robinson, que trata sobre la pasión y la creatividad de las personas y los niños.



Por último, nos propuso la actividad: hacer con un trozo de alambre una casa, un árbol, o una figura libre.
Ésta práctica, fue una de las más difíciles, ya que moldear éste material es difícil, además de que no se debería de trabajar con los niños muy pequeños por su peligrosidad. Así quedaron nuestras figuras con alambre:

martes, 20 de diciembre de 2011

Remake Tema 10: La programación en el aula de expresión plástica

Nuestras compañeras han realizado el remake del último tema, el número 10, que trata sobre la programación en el área de expresión plástica.
Su exposición ha comenzado con una presentación en power point en la que han introducido su tema en el marco correspondiente. Explican la relación de su tema con todos los demás, añdiendo un párrafo con la idea básica de cada tema relacionado.
Los objetivos que buscan son la motivación a la vez que la diversíon, la realización de las actividades diarias y situaciones que favorezcan el aprendizaje buscado. Los contenidos aparecen en consecuencia con los objetivos, siendo las actividades coherentes con su finalidad.
Referido a la metodología destaca que proponen una reunión entre las educadoras del ciclo para poner diversos aspectos en común y llevar una misma línea de enseñanza y trabajo.
La evalución será constante durante todo el proceso y al finalizar se realizará una global. Utilizan para la autoevaluación un cuadro con item marcado con si/no.

En el vídeo expuesto aparece un niño de educación infantil sentado en una mesa con un dibujo delante para colorear con lápices. El niño poco a poco va dándole color a la composición.
Al terminar el dibujo, al niño se le da arcilla y se le dice que haga lo que quiera con ella, el niño coge la arcilla y la va moldeando hasta hacer una figura con tres bolas redondas de mayor a menor tamaño como cuerpo y diversas patas en la parte de abajo. Una vez terminado nos enseñan otras composiciones que ha realizado como una muy bonita de una flor de arcilla.

La actividad propuesta en clase trata de realizar una tarjeta de felicitación navideña en cartulina de color que el grupo ha ido repartiendo, escribimos nuestros nombres en un trozo de folio, los juntamos todos y luego sacamos un nombre, el nombre al que le tendremos que escribir la carta de felicitación de navidad. Para la realización de la tarjeta han ido repartiendo por las mesas diferente material como ceras, rotuladores, pinturas, pinceles, tijeras, purpurina... con el que nosotros íbamos decorando nuestra felicitación y se la entregábamos al finalizar la hora de clase.


Cómo crítica hacia esta exposición añadiremos que el vídeo mostrado quizás nos ha parecido un poco breve referido a demostración y relación con el tema tratado y que la actividad en clase posíblemente haya sido un poco corta de tiempo, a muchas personas no les daba tiempo de dejar a su gusto la felicitación, seguramente por la duración y extensión del power point y el vídeo, pero finalmente la realización de esta actividad nos ha encantado y la hemos disfrutado mucho, nos ha parecido un gran acierto proponer esta actividad en concreto para esta época del año y la oportunidad de regalársela a otra persona, transmitiendo un bonito mensaje navideño.


Y por último no queriamos irnos de vacaciones sin antes desearte una Feliz Navidad Halldora! Que tengas unas felices fiestas!! Nos vemos a la vuelta!

lunes, 19 de diciembre de 2011

Remake tema 9: Técnicas de motivación: procesos de trabajo y grupos de dificultad

Nuestras compañeras han expuesto su trabajo comenzando con un vídeo de “los colores de las flores”, donde nos mostraban un niño ciego que le mandaba la profesora un trabajo sobre los colores de las flores. Su compañero de clase le intenta ayudar pero la maestra le dice que aunque parezca lo más difícil, él lo puede conseguir… y así lo hizo, a través de su máquina de escribir redactó su trabajo y tuvo la iniciativa de exponerlo en clase.

De ahí sacan su actividad nuestras compañeras a través del sistema Constanz (código de color en forma de relieve). A través de un ejemplo realizado anteriormente por dos grupos pintan un cuadro cada uno y a través del sistema Constanz ponen relieve a los colores… nosotras en clase hemos salido con los ojos tapados para adivinar los colores de los cuadros.

Por último nos han vendado los ojos a todas y nos han dado arcilla para que cada una a través de la música expuesta, le diéramos forma a la arcilla libremente, con el fin de que nosotras sintiéramos lo mismo que aquellas personas que tienen esa discapacidad.

Como conclusión, la exposición ha estado muy interesante como nos han trasmitido que una persona con discapacidad puede lograr lo que se proponga con esfuerzo y entusiasmo, la actividad ha estado muy bien porque trata temas como la empatía, la igualdad y el compañerismo en clase. Nos hemos podido poner en el papel de aquellas personas con este tipo de discapacidad que a veces solo somos capaces de darnos cuenta de ello estando en el mismo papel.

sábado, 17 de diciembre de 2011

Remake Tema 8: Jugar y Aprender

En este tema, las compañeras han enlazado aquellos temas que más relación tenían con el suyo (el lenguaje plástico, qué pintan los niños y con el tema de la discapacidad), para así hacer una explicación más completa de su tema.

La exposición ha sido entretenida, no demasiado larga para así captar más atención,   conocimientos nuevos no han aportado, sino que han reforzado los que ya tenemos; en lo referido a la fluidez del grupo, este se expresa con claridad participando todos los miembros del grupo por igual, por último cabe destacar que el video que han realizado ha sido muy interesante ya que han recreado una clase en la que habían varios niños y entre ellos dos sordos, mostrándonos como integrarles exitosamente dentro del grupo para que puedan realizar las actividades sin ningún tipo de dificultad.

La actividad que nos han propuesto, trataba de decorar diversos dibujos de motivos navideños, para después colgarlos en un árbol enorme que había pegado en la pared, y decorar así la clase.

Remake Tema 7: Prácticas referenciales de los niños de 0-6 años

Nuestras compañeras del remake 7 han comenzado exponiendo un breve resumen de su tema, (en el cual han ido participando cada una de las componentes del grupo) especificando, que el arte es un medio de expresión, el cual no debemos de olvidar nunca. A continuación han procedido, explicando la actividad que han llevado a cabo en su remake, la cual ha sido breve y clara: han visitado el Museo de Bellas Artes de Murcia “MUBAM” con niños, donde han visto diferentes cuadros, profundizando en sus colores, sus imágenes, realizándole preguntas a los niños, tales como: ¿Qué podemos encontrar en el museo?, ¿Os gusta?, ¿Qué cuadro os ha gustado más?. Después los niños han realizado un dibujo libre donde han plasmado el cuadro que más les ha gustado o más les había llamado la atención.
“El cuadro sobre el mar” de Dora Catirineo,  es el cuadro que más les ha gustado o con el que más se identificaron,  ya que todos los niños coincidieron y plasmaron el mismo dibujo.
La actividad que han llevado a cabo en la clase ha sido la siguiente: nos han puesto en el proyector de clase 4 cuadros de diferentes pintores: Miró, Van Gogh, Velázquez y Monet, y han asignado a cada grupo la realización de uno de los cuadros, aquí lo podéis ver:



Para nosotras el remake ha estado bastante bien ya que hemos participado en la creación de una imitación de cuadros muy importantes, aunque esto llevado a la practica con niños los cuadros no se asemejarían tanto a los reales.



jueves, 15 de diciembre de 2011

Remake tema 6. El aula como lugar de reflexión.


En el remake de este tema nuestras compañeras se han basado en los diferentes rincones de trabajo que existen el aula de Infantil.
Primeramente han explicado que son los rincones, para que sirven en el aprendizaje de los niños y niñas y que tipos de rincón podemos encontrarnos (juego simbólico, disfraces, lectura, plástica, etc.), han explicado los objetivos y contenidos que pretenden conseguir con este tipo de distribución del aula. También como maestras han mostrado el lugar que debemos ocupar y que debemos hacer cuando los niños están en los diferentes rincones.

Para aclarar todo esto un poco más nos han puesto unos videos realizados por ellas en los que nos muestran niños en diferentes rincones. Los rincones que han realizado son los siguientes:
1.     1. El rincón de los disfraces, en el que la niña se viste y desviste jugando y divirtiéndose con todo y sin ayuda del adulto.
2.   2. El rincón de la cocinita y la casita. La niña ha asumido el papel de adulto totalmente y juega a limpiar, cocinar, tomar el café, etc, esta niña tiene un vocabulario claro y amplio.
3.   3. El rincón de la lectura. Celia junto con Patricia ha escuchado cuentos e incluso ha participado en ellos.
4.    4. El rincón de la pintura. Vemos a una niña de 2 años pintando y utilizando diferentes materiales libremente.

Para terminar, hemos realizado una actividad que ha consistido en dibujar en una cartulina blanca un plano de un aula con diferentes rincones.

En este grupo la comunicación ha sido buena aunque a la hora de la exposición no miraban demasiado a la clase y si al power point, esto es un tema que pasa mucho debido a la vergüenza. En general se a entendido todo y la voz ha sido clara.

Las herramientas que han utilizado han sido las adecuadas para una buena exposición. Los materiales usados para la actividad han sido suficientes ya que todos hemos tenido ceras para pintar y espacio en la cartulina.

El tema que han trabajado ya fue tratado en el módulo por lo tanto no era desconocido, esto no quiere decir que no haya sido interesante. ¡Ha venido bien para recordar!

Han relacionado los rincones con los diferentes temas vistos en clase (tema 1, 2, 3, 8 y 9).

Para mejorar destacaríamos el tiempo para realizar la actividad, ha sido demasiado y la clase se ha dispersado un poco.
¡ENHORABUENA!